موزه پرادو (Prado Museum) جواهر شهر مادرید به شمار میرود. این مکان هنری برجسته گنجینهای از شاهکارها است که همه چیز را از جواهرات رنسانس ایتالیا گرفته تا شگفتیهای عصر طلایی اسپانیا را به نمایش میگذارد. ساختمان نئوکلاسیک خیرهکننده پرادو در سال ۱۸۱۹ افتتاح شد و مجموعهای شگفتانگیز از بیش از ۲۰۰۰۰ اثر را در خود جای داده است.
پرادو بهعنوان بخشی از مثلث طلایی هنر (Golden Triangle of Art) مادرید، شانه به شانه موزههای تیسن بورنمیزا (Thyssen-Bornemisza) و رینا سوفیا (Reina Sofía) قرار دارد. اما این موزه پرادو است که نمایش را در دست میگیرد و به نقاشیهای هنرمندان مشهوری همچون گویا، ولاسکز و ال گرکو میبالد. در ادامه همراه با ما باشید تا بیشتر با موزه پرادو در اسپانیا آشنا باشید.
بخشهای برجسته موزه پرادو
۱. نقاشی Christ Embracing St Bernard از فرانسیسکو ریبالتا
این یکی از نفیسترین ساختههای فرانسیسکو ریبالتا است. چشمانداز سرخوشانه برنارد به گونهای به تصویر کشیده شده است که به طرز ماهرانهای کالیبره شده است تا بیشترین تأثیر را داشته باشد. قدیس به صورت مردی لاغر با چشمانی عمیق و گونههای برجسته نشان داده شده است. او مسیح را در آغوش خود نگه میدارد که نیم لبخندی روی دهانش ظاهر میشود و حاکی از جذبه الهی است که هم در بدن و هم در روح او نفوذ میکند.
۲. نقاشی Saturn Devouring His Son از فرانسیسکو گویا
یکی از چهارده اثر تاریک و عجیب در مجموعه فرانسیسکو گویا، برجستهترین نقاش رمانتیک اسپانیا در اواخر قرن هجدهم و اوایل قرن نوزدهم، Saturn Devouring His Son است. این تصویر گویا بر اساس یک داستان یونانی است که در آن، زحل یکی از پسران تازه متولد شده خودش را میخورد.
۳. نقاشی The Family of Carlos IV از فرانسیسکو گویا
فصل بهار و تابستان ۱۸۰۰، اندکی پس از اینکه فرانسیسکو گویا بهعنوان نقاش اتاق اول منصوب شد، شاهد تکمیل این تصویر از خانواده سلطنتی پادشاه کارلوس چهارم در آرانخوئز و مادرید بود. این نشان دهنده مهارت هنرمند در خلق کاراکترهای متمایز است. شاه کارلوس چهارم و ملکه ماریا لوئیزا د پارما در وسط صحنه نشستهاند.
۴. نقاشی The Third of May 1808 in Madrid از فرانسیسکو گویا
یکی از انقلابیترین نقاشیهایی که تاکنون ساخته شده، نقاشی The Third of May 1808 است. این یکی از اولین آثار هنری است که وحشتهای واقعی جنگ را نشان میدهد و برخلاف آثار رمانتیکی که قبلاً شناخته شده بودند.
۵. نقاشی Las meninas از دیهگو ولاسکز
جای تعجب نیست که یکی از مشهورترین هنرمندان اسپانیایی که تا به حال زندگی کرده، نقاشی Las Meninas را نقاشی کرده است که شناختهشدهترین اثر هنری در تاریخ اسپانیا است. دیهگو ولاسکز آن را در سالهای پایانی عمر خودش نقاشی کرد و بازدیدکنندگان موزه پرادو را هنوز هم مجذوب خودش میکند.
۶. نقاشی The Three Graces – پیتر پل روبنز
نقاشی The Three Graces از پیتر پل روبنز یک شاهکار قابل توجه است چراکه برای مجموعه این هنرمند خلق شده است. این نقاشی پس از ازدواج او با هلنا فورمنت تکمیل شد، کسی که از او بهعنوان مدل برای این نقاشی استفاده کرده بود.
۷. نقاشی La Maja Desnuda از فرانسیسکو گویا
یکی دیگر از شاهکارهای فرانسیسکو گویا، نقاشی La Maja Desnuda است که در زمان خودش باعث سروصدای بسیار زیادی شد. این تصویرگری از زن برهنه دراز کشیده هنجارهای اجتماعی و قراردادهای هنری را به چالش کشید.
۸. نقاشی Knight With Hand on his Chest از ال گرکو
این اثر هنری از ال گرکو از دیرباز مورد علاقه بازدیدکنندگان موزه پرادو بوده است. این اثر هنری یک هیدالگو را به نمایش میگذارد که یک اشرافی است. مرد به تصویر کشیده شده در این تصویر ۳۰ سال سن دارد و لباسی از دهه ۱۵۷۰ میلادی به تن دارد.
۹. نقاشی The Garden of Earthly Delights از هیرونیموس بوش
یکی از شناختهشدهترین آثار نقاش مرموز هلندی هیرونیموس بوش، نقاشی The Garden of Earthly Delights نام دارد. تنها چیزی که درباره زندگی این مرد شناخته شده است، این است که او اکثریت عمر خودش را در سرتوخنبوس سپری کرده است.
۱۰. نقاشی The Descent from the Cross از راجیر ون در ویدن
یکی از نقاشیهای راجیر ون در ویدن نقاشی The Descent From The Cross است که روی صفحات بلوط نقاشی شده است. پس از آن، نسخههای متعددی از این تصویر توسط هنرمندان مختلف در اروپا تولید شد که موقعیت ون در ویدن را بهعنوان یکی از بزرگترین نقاشان زمان خودش تثبیت کرد.
۱۱. نقاشی Rubens Painting The Allegory of Peace از لوکا گیوردانو
این نقاشی از استاد معروف باروک، پیتر پل روبنز نمونه کاملی از هنر تقلید از زندگی است. نقاشی The Allegory of Peace نبرد پر از هرج و مرج بین دو ارتش را به تصویر میکشد که در نهایت توسط الهههای صلح و رفاه به پیروزی میرسد.
۱۲. نقاشی The Adoration of the Magi از دیهگو ولاسکز
این نقاشی نمونهای خیرهکننده از هنر باروک است. این اثر در مقیاس بزرگ در سال ۱۶۱۹ میلادی نقاشی شده و صحنه کتاب مقدس را با جزئیات قابل توجه و نورپردازی دراماتیک به نمایش در آورده است.